애플 삼성 나이키가 사랑한 '랍스터맨'…필립 콜버트 누구?
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철학 전공한 스코틀랜드 출신 '메가 팝 아티스트'
고전 명화와 팝아트 결합해 '랍스터 월드' 구축
"신비의 생명체 랍스터는 나의 또다른 자아"
앤디 워홀·살바도르 달리·마르셀 뒤샹 영향
멀리서 보면 밝과 화사한 애니메이션 같지만
가까이서 보면 공허하고 두려운 디스토피아
"고도의 기술이 가져온 현실 세계 양면 반영"
7월 10일까지 성수동 페이지갤러리서 개인전
조각 회화 등 60여 점 ‘드림 오브 더 랍스터 플래닛’
영국 작가 필립 콜버트 (43)를 부르는 말이다. 그의 작품엔 ‘랍스터’가 주로 등장한다. 랍스터는 작가의 또다른 자아이자 예술적 상징으로 표현된다. 그래서 ‘랍스터 작가’라고도 불린다. 콜버트의 예술 장르는 ‘메가 팝아트’로 정의된다. 앤디 워홀, 로이 리히텐슈타인, 마르셀 뒤샹 등 팝아트와 컨템퍼러리 아트 거장들의 이미지를 적극 차용하는 동시에 18세기와 19세기 거장들의 명화 이미지도 함께 녹여낸다. 그렇게 탄생한 게 그의 ‘랍스터 월드’다.
현실세계, 멀리선 희극이지만 가까이선 비극
그의 작품은 대부분 밝고 화려한 색이 어우러진다. 멀리서 보면 만화나 동화의 한 장면을 연상케 한다. 가까이서 보면 다르다. 랍스터는 동그란 두 눈을 공허하게 뜨고 있다. 전쟁 영웅이 돼 적을 무찌르기도 하고, 성난 파도 속에서 겁에 질린 모습으로 우리를 응시하기도 한다.그를 유명하게 만든 '헌트 시리즈'에는 콜버트의 방대한 미술사적 지식과 풍성한 이미지가 교차한다. 17세기 바로크를 대표하는 페테르 파울 루벤스, 그의 제자 안토니 반 다이크, 초현실주의의 거장 살바도르 달리 등 고전 화가의 명화 속에서 영웅 대서사시를 뽑아낸다. 여기에 동시대의 대중문화, 인터넷 문화, 과잉 소비 문화를 덧입혔다.
“나의 랍스터에는 입이 없어요. 어릴 때 찰리 채플린 영화를 보며 언어가 없이도 모든 생각과 감정을 표한할 수 있다는 걸 알았죠. 동시대의 본질을 보여주는 게 예술의 역할이라면, 내 그림을 보는 사람들이 쓸데없는 진지함에 빠지지 않으면서 진실을 보게 하고 싶었어요.”
그는 랍스터에 자신을 동일시한다. 랍스터 종 보존을 위해 1만 마리 랍스터 양식 펀딩에 나서 자연방생 프로젝트를 하는가 하면, 런던대 랍스터 로봇 프로젝트를 협업하기도 한다. 태어나서 한번도 랍스터를 먹어본 적 없다고.
아이패드로 밑그림…하루 10시간 작업
그의 작업 방식엔 경계가 없다. 3D(3차원) 소프트웨어로 작업할 작품을 먼저 구상한 뒤 아이패드로 스케치 등 밑그림을 그린다. 그 뒤에 유화 물감과 아크릴 물감 등으로 작업한다.재생 플라스틱 등을 활용한 조형 작품은 전시장에 거대한 리듬을 더하는 요소다. 스케이트보드를 타는 랍스터, 생각하는 랍스터, 캠벨수프 캔을 뒤집어 쓴 랍스터 등 2ｍ가 넘는 조형물들은 한번 보면 잊을 수 없는 이미지를 만들어낸다.
김보라 기자